Blog

«Train Dreams»… تأمل بصري في العزلة والذاكرة على نتفليكس

يأخذ فيلم Train Dreams المشاهد إلى تجربة درامية هادئة ومختلفة في نبرتها عن كثير من إنتاجات نتفليكس، مستنداً إلى رواية دينيس جونسون الصادرة عام 2011، بإخراج وكتابة كلينت بنتلي بالتعاون مع جريج كوادر. يقدّم العمل تأملاً بصرياً في العزلة، والذاكرة، وتحولات الزمن، عبر حكاية عامل السكك الحديدية روبرت جرينييه (جويل إدجرتون) في شمال غرب الولايات المتحدة مطلع القرن العشرين.

يتابع الفيلم حياة روبرت بين العمل الشاق في الغابات وبناء خطوط القطارات، وتشكيله عائلة صغيرة تمنحه معنى الانتماء، قبل أن تقلب فاجعة حريق كوخه واختفاء زوجته وطفلته مسار حياته. من هنا يدخل العمل منطقة نفسية يغلب عليها الغموض، حيث لا يقدم إجابات قاطعة بقدر ما يرصد أثر الفقد الطويل داخل الوعي، ويحوّل الطبيعة إلى فضاء للذاكرة والخيال ومحاولة البقاء.

يعتمد الفيلم على إيقاع بصري بطيء وتفاصيل يومية مكثفة أكثر من الأحداث الكبرى، ليصوّر علاقة الإنسان بالطبيعة والعمل والوحدة، في مقابل تقدّم المدن والصناعة. ومع مرور الزمن، يتحول عالم الغابة الذي شكّل هوية روبرت إلى مساحة موحشة، بينما يواجه الشيخوخة وتغيّر العالم من حوله.

Train Dreams عمل تأملي يُشاهد بتأنٍ، يطرح أسئلة عن الفقد والهوية والتحول، ويقدّم تجربة سينمائية هادئة تتكئ على الصورة والصمت أكثر من الحوار، لتصوغ رحلة إنسانية عن الذاكرة والعيش على حافة الزمن.

يقع قُصير عمرة في بادية الأردن جنوب غربي محمية وادي الأزرق، ويُعدّ أحد أبرز شواهد الفن الأموي الجداري. يشتهر الموقع بزخارفه التصويرية التي تحوّل جدرانه إلى ما يشبه متحفاً مفتوحاً للرسم الأموي، وقد كشف عنه العالم التشيكي ألوييس موزيل مطلع القرن العشرين، لتبدأ منذ ذلك الحين سلسلة من الدراسات والترميمات التي أعادت قراءة لوحاته الشهيرة.

من أبرز هذه الأعمال جدارية «ملوك العالم» التي تحتل الجدار الغربي في الإيوان الغربي من القصر، ضمن تكوين يتجاور مع لوحتين أخريين. تُظهر الجدارية ست شخصيات ملكية متقابلة ترفع أيديها باتجاه لوحة مقابلة تمثّل الأمير الأموي الوليد بن يزيد في مجلسه، في مشهد يجمع بين الرمزية السياسية والتمثيل الفني. وقد اعتمد الباحثون في دراستها على رسم توثيقي نشره موزيل عام 1907، إذ لم تصل اللوحة بحالتها الكاملة بعد أن فُقدت أجزاء منها أثناء محاولة نقلها، ونُقلت عيّنة صغيرة منها إلى متحف الفن الإسلامي في برلين.

شهدت الجدارية عمليات تنظيف وتدعيم في سبعينيات القرن الماضي، قبل أن تخضع لترميم علمي دقيق بدأ عام 2010 بإشراف فريق إيطالي من «المعهد العالي للحفظ والترميم»، ما أسفر عن ظهور تفاصيل لونية وملامح وجهية كانت مطموسة. وتُظهر اللوحة في مقدمتها ثلاث شخصيات كاملة القامة ترتدي أزياء فاخرة، وخلفها ثلاث شخصيات أخرى تبدو وجوهها جزئياً، في تكوين يوحي بمصافٍ واحد يجمع ملوكاً من عوالم مختلفة.

تكشف الكتابات المرافقة عن هوية أربعة من هؤلاء الملوك: «قيصر» إمبراطور الروم، و«كسرى» ملك الفرس الساسانيين، و«النجاشي» ملك الحبشة، وملك القوط رودريغو حاكم هسبانيا في مطلع القرن الثامن. أما الشخصيتان المتبقيتان فظلتا موضع بحث، ويُرجّح أن تمثّلا ملك الترك وملك الصين أو الهند. ويلاحظ أن الأسماء دوِّنت باليونانية والعربية معاً، في دلالة على التداخل الثقافي الذي ميّز المرحلة الأموية.

رأى الباحث أوليغ غرابار في منتصف القرن العشرين أن هذه الجدارية تعبّر مجازياً عن رؤية الحكم الأموي للعالم، حيث يُقدَّم الملوك المهزومون في التاريخ الإسلامي في هيئة وقورة تقف في حضرة الأمير، لا بوصفهم أعداء منكسرين بل ضمن مشهد يوحي بوراثة حضارية وثقافية. ويُحاكي التكوين تقاليد تصوير فارسية تُظهر ملوك الأرض مجتمعين، لكنه يكتسب طابعاً محلياً من خلال تدوين الأسماء وصياغتها ضمن سياق أموي.

تعكس جدارية «ملوك العالم» في قصير عمرة روحاً أممية ميّزت المجتمع الإسلامي في العصر الأموي، حيث تداخلت تقاليد فنية من الروم والفرس وبلاد أخرى، لتُصاغ ضمن رؤية بصرية جديدة. وتبقى هذه اللوحة، بما تحمله من رمزية سياسية وجمالية، واحدة من أهم الشواهد على قدرة الفن الأموي على استيعاب الموروثات العالمية وإعادة إنتاجها في سياق إبداعي خاص.

تتواصل في غاليري «بيكاسو إيست» بالتجمع الخامس في مصر فعاليات المعرض الفني «أثرها»، بمشاركة 30 فنانة تشكيلية من تجارب وخلفيات فنية متنوعة، وذلك ضمن برنامج الغاليري الذي يواكب تحولات الفن المعاصر ويمنح مساحة للأصوات الإبداعية الجديدة.

يقدّم المعرض رؤية بصرية تستكشف مفهوم «الأثر» بوصفه تجربة إنسانية وفنية في آن، حيث تتقاطع داخل الأعمال المعروضة ثيمات الذاكرة والهوية والتجربة الشخصية، لتشكّل مسارات متعددة للقراءة والتأمل. ويأتي عنوان «أثرها» بدلالة مزدوجة؛ إذ يحيل إلى الأثر الجمالي الذي تتركه الأعمال الفنية، كما يلمّح إلى الأثر الرمزي والمعنوي للتجارب النسائية في المشهد الثقافي المعاصر.

يضم المعرض مجموعة متنوعة من الأعمال التي تنتمي إلى الفن المعاصر، وتتراوح بين اللوحات والتجارب البصرية التي تنفتح على الحوار مع الفضاء والمعنى، وتكشف عن لغات تشكيلية متباينة تعكس خصوصية كل تجربة فنية.

ويمثّل «أثرها» منصة لعرض رؤى فنية تعبّر عن حضور نسوي فاعل ومؤثر في الثقافة والفن، بعيدًا عن القوالب الجاهزة، حيث تركز الأعمال على التعبير الحر واللغة البصرية الشخصية، وتتيح للزائر مساحة للتأويل وقراءات متعددة تنبثق من تجربته الخاصة مع المعرض.

في ليال يغمرها المطر كوشاح من نغم خافت ويتمدد فيها الشتاء طويلا ، كأنه يسعى لأن يروي حنينا أزليا لا يرتوي ، نفتش عن كلمات تشعل في أعماقنا جمرة دفء لا تطفئها الرياح ، ونبحث عن حكاية تنصت لقلوبنا أكثر مما نحسن نحن الإصغاء إليها ، عن سطور تعرف كيف تحملنا برفق إلى عالم يتلاشى فيه وجع الدنيا ، ويعلو فيه صوت الروح صافيا بلا ضجيج 

هناك ، بين صفحات كتاب وآخر ، حيث تصفر الأوراق بمرور السنين ، كما لو أنها تحفظ ذاكرة اللمس ، تتفتح لنا أبواب لا يصل إليها النهار ، وتولد كلمات تبحر بنا على مهل نحو موطن دفء يأبى الفراق ، موطن يتشبث بنا حتى آخر لحظات بزوغ الفجر ، وكأن الفجر ذاته يتردد قبل أن يطل ، خشية أن يقطع علينا حلاوة التجلي في تلك اللحظة الساكنة بداخلنا 

نلتف بليل محاك من الكلمات ، ليل يشبه حضنا ناعما لا يرى ، وفي أيدينا فنجان شاي إنجليزي يتصاعد بخاره ، كأنه روح الكتاب القادمة 

إلينا بدفئها ، وعلى الطاولة قطعة كعك تفوح منها رائحة البيوت القديمة ، تلك البيوت التي لا تستعاد إلا بين دفتي رواية وأخرى ، ومع كل فصل جديد  نسافر بلا إذن : إلى تلال إيرلندا المسكونة بالندى ، إلى قلاع اسكتلندا حيث ينام الزمان شامخا ، إلى أزقة باث التي تخبئ بين حجارتها أنفاس قرون مضت ، ونمسك بحقائب من خيال ، ونلف أوشحة من شوق يعتصرنا ، ونمضي في دروب لم نعرفها إلا حين كتبتها لنا يد كانت تؤمن بأن العالم لا يتسع إلا للحلم إذا جاء مكتوبا ، تلك اليد ، يد امرأة نسجت من الرقة وطنا ، ومن البساطة رحلة ، ومن الحكاية موقدا يذيب صقيع هذا العالم ، امرأة ليست روائية فحسب ، بل سحر ودفء في قلب هذا الكون الشاحب 

إنها جين أوستن ، التي كتبت لنا قصصا لا تقرأ بل تعاش ، قصصا نضعها على صدورنا كما توضع الذكريات الثمينة ، ونرتلها في ليالي الوحدة كترنيمة تمنح القلب سببا للنبض ، وشغفا متجددا للحياة ، هي التي جعلت الكلمات تمشي على أطراف أصابعها كي لا تكسر صمت الأحلام ، ووهبتنا شخصيات تشبهنا : تحب مثلنا ، وتنتظر مثلنا ، وتخطئ وتخاف وترتجف كما ترتجف قلوبنا الساكنة وسط ضجيج هذا العالم ، امرأة أعادت إلينا دفء الروح حين كدنا نفقده ، ومنحتنا حكايات تفتح لليل نافذة ، وللروح ملاذا ، وللقلب لغة لا يعرفها سواه 

ففي أعمالها وجدنا حنينا يوقظ ذاكرتنا ، ودفئا يسكب الطمأنينة في قلوبنا وشغفا يعيد إلينا رغبتنا في الكتابة ، كأنها تضع القلم بين أيدينا وتهمس : اكتبوا ، فالعوالم لا تخلق إلا بالكلمات  

وهكذا ، يبقى أثرها فينا ممتدا لا يذوب بمرور الوقت ، ولا يتلاشى مهما تغير العالم من حولنا ، ويبقى معها ذلك الشعور الجميل بأن : الأدب ليس مجرد حكاية تقرأ ، بل وطن يحتوينا حين يبرد كل شيء ، فحين نغلق آخر صفحة ، يبقى دفء الحكاية عالقا في أطراف القلب ، لنقف أمام سؤال لا يبحث عن جواب ، بل عن دهشة أطول عمرا : من أي عالم جاءت جين أوستن يا ترى؟ ، أمن عالم يعرف كيف ينصت للقلوب قبل أن تنطق؟ أم من زمن كانت فيه المشاعر تكتب على مهل ، وتصان كما تصان الأسرار الجميلة؟ ، لعلها أتت من مكان لا يخضع لقسوة الواقع ، من ضفة أخرى للعالم ، حيث الحب لا يشيخ ، والرقة لا تهزم ، والكلمات تولد وفيها دفء البشر جميعا ، أو ربما لم تأت من عالم بعيد ، ربما كانت واحدة منا لكنها رأت ما عجزنا عن رؤيته ، وسمعت ما تجاهلناه طويلا ، فكتبت كي تترك لنا أثرا يدل الطريق ، وكي تهمس في آذاننا كلما اشتد البرد : إن في الحكاية خلاصا ، وفي الأدب حياة أخرى ، وفي الكلمات وطنا لا يخذل ساكنيه

لتبقى جين أوستن هكذا سؤالا جميلا لا نريد له جوابا ، لأن بعض الأسئلة خلقت كي تبقى مضيئة ، تماما كأثرها فينا ” دافئا ، وصامتا ، وأبديا ” .